黄土地的艺术礼赞——苏繁昌山水画观后

　　宋卫哲

　　山水画是中国画最为厚重的题材之一。对于西北黄土地的集中表现可追溯到长安画派。石鲁、赵望云等之后，在陕西、甘肃、山西画家群体中出现了一批着力探究本土山水语言的艺术家。这是一个值得关注与尊敬的群体，没有成熟的经典笔墨语言可以借鉴，只有画家真诚的感悟与艰苦探索。苏繁昌便是其中一位。

　　多年以来，苏繁昌不断致力于本土山水画的创作研究，深于思，精于勤。他一直崇尚古今名作，眼观手临，心领神会，师其意亦师其迹。他喜欢石涛的画，也欣赏石涛的名言“笔墨当随时代”。力求对当代黄土高原乡土风情、自然纯真的把握；同时，又以一种博爱的胸怀去描绘他所热爱的黄天厚土。凭着他对艺术的悟性与遵从画坛前辈的教诲，深谙艺术与生活的关系，到大自然中去观察、体悟与写生。从大自然中获得创作的动力，攫取创作源泉。近年来其作品数次入选专业性展览。在“问道”与“求艺”的道路上，逐渐形成了个人艺术语言，其浑厚朴实的画风得到认可与关注。

　　观苏繁昌之作，不难看出，其有扎实的传统山水画基础，又能够力求突破。赏苏繁昌之作，其作品既有泼墨运彩的功力，又能熔情、理、法于一炉，落笔潇洒、苍浑古逸，画风有诗意之趣。品苏繁昌之作，意境空阔，灵气回荡，深得自然和谐之美。他将采风中对黄土地的不同感受，运用不同的笔墨表达出来。不追随古人，不求同当代。他的作品逐渐从“得韵”向“得性”迈进，即从外在的、写实性阶段向强调画家主观感受的深层次阶段迈进。“得黄土地之性”就是他以生命的真实作为追求，将艺术生命作为永恒的思考，这符合中国山水艺术之精神。

　　苏繁昌爱画黄土高原，不仅是题材内容的选择，也是因为这片土地孕育了华夏文明、养育了世世代代朴实的人们。他生于斯，长于斯。为此，他写生的足迹往来于陇东、陕北、晋西北诸多不知名的山岭。他更关注黄土地的精神和共同的文化背景、艺术理念。把陇原大地的形象表现推进到绘画中自然本来的心态与气息深层；开掘陇山陇水舒朗秀逸、浑厚高古的笔情墨趣和艺术境界。这是苏繁昌的心灵体现，深沉而含蓄，饱含着他对大自然与人生的交融体悟，是画家对黄土地自然生命尊严的理解与艺术礼赞。